Artiste, artisan d'art : comment être repéré ? Les conseils de 'the new curator' pour attirer l’attention, présenter son univers et créer la rencontre avec les acheteurs.

Épisode de À l'atelier par Dorothée · 10 septembre 2026 · 1 h 02 min

Comment faire pour que son travail attire l’attention, soit compris… et donne envie d’aller plus loin ?

Dans cet épisode d’À l’atelier, je reçois Emmanuelle Callerame, fondatrice de The New Curator, curatrice indépendante et art advisor.

Un épisode riche en conseils concrets pour mieux présenter son travail, construire une démarche artistique cohérente, améliorer son portfolio, développer sa visibilité et mieux comprendre les codes du marché de l’art.

Un échange utile si vous êtes artiste, artisan d’art, créateur ou créatrice et que vous cherchez à mieux faire connaître votre travail, trouver votre place et créer davantage de rencontres avec les professionnels et les acheteurs.

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Son métier la place à un endroit particulièrement intéressant : entre les artistes, les artisans d’art, les collectionneurs et les acheteurs. Elle découvre de nouveaux talents, sélectionne des œuvres, accompagne des particuliers et des professionnels dans leurs achats et crée des passerelles entre les créateurs et leur public.

Alors, qu’est-ce qui fait qu’un travail artistique retient l’attention ? Qu’est-ce qui donne envie de suivre un artiste, de consulter son portfolio, de découvrir davantage son univers… et parfois d’acheter une œuvre ?

Avec Emmanuelle, nous parlons de démarche artistique, de cohérence, d’identité créative et de fil rouge. Faut-il forcément avoir un univers visuel très homogène pour être identifiable ? Peut-on travailler plusieurs médiums, plusieurs techniques ou plusieurs séries sans brouiller son message ? Et comment rendre son travail lisible sans pour autant s’enfermer dans une case ?

Nous abordons aussi très concrètement la question de la visibilité des artistes et artisans d’art sur Instagram. Que regarde une professionnelle du marché de l’art lorsqu’elle découvre un compte ? Quelles informations l’aident à comprendre rapidement une pratique ? Quelle place donner à l’artiste derrière les œuvres ?

Autre sujet essentiel : le portfolio d’artiste. Que doit-il montrer ? Comment sélectionner ses œuvres ? Comment présenter sa démarche, sa biographie et son parcours ? Et surtout, comment créer un portfolio suffisamment complet pour donner une vision claire de son travail, tout en donnant envie d’en découvrir davantage ?

Nous parlons également de prospection artistique : comment contacter un art advisor, une galerie ou un professionnel du monde de l’art ? Que faut-il envoyer ? Peut-on relancer ? Et comment interpréter une absence de réponse ?

Emmanuelle partage aussi son regard sur ce qui déclenche l’achat d’une œuvre d’art, la relation aux prix, la place des collectionneurs et cette frontière parfois difficile à définir entre artiste et artisan d’art.

Emmanuelle Callerame - the new curator

www.thenewcurator.fr

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À propos du podcast

"À l’atelier," le podcast de Dorothée Alauzet, fondatrice de Myrettes, céramiste et mentor pour artistes et artisans. Chaque mois, une conversation inspirante avec un·e créatif·ve connu·e ou en chemin, pour comprendre ses choix, ses doutes, ses élans. Et entre deux épisodes, des formats courts :…

À l'atelier

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